"A Nézőpontváltó^® csapat tevékenysége arra irányul, hogy szemléletváltásra biztasson, és abban praktikusan segítsen. Felhívják a figyelmet arra, hogy az emberek álljanak önmagukhoz másként, mint addig! Vigyázzanak arra a testre, ami az övék! Próbálják az adottságaikból a lehető legtovább a lehető legjobbat kihozni! De ha mindazok ellenére mégis megbetegednének, akkor tudják, kikhez, hova fordulhatnak támogatásért, kik nyújtanak segítő kezet.”

Dr. Borbényi Erika, Szedlacsek Emília és Sári Edina köszöntő üzenete az oldalra látogatóknak.

Hamvas Béla: A bor filozófiája – A Sinkovits Imre Színpad legújabb bemutatója, a
Magyar Színházban!

A Magyar Színház január végi premierje méltó megkoronázása az évadnak: a Sinkovits Imre
Színpadra érkezik Hamvas Béla örökérvényű remekműve, A bor filozófiája. Ez a különleges
előadás nemcsak a bor és az élet esszenciáját idézi meg, hanem elmélyült utazásra hív
mindenkit, aki a mindennapok rohanásában időt szánna a lélek ínyencségeire.
Hamvas Béla, a 20. század egyik legjelentősebb magyar gondolkodója, írója és filozófusa, A
bor filozófiájában egyedülálló módon ötvözi a bor szeretetét az élet nagy kérdéseinek
megértésével. Műve nem pusztán egy esszé a borokról, hanem az emberi létezés mélységeibe
vezető útmutató – játékos és derűs, mégis elgondolkodtató szöveg, amely a kultúra, a hit, a
közösség és az egyén kapcsolatát járja körül. Olyan, akár egy pohár zamatos bor: első kortyra
is élvezhető, de igazi gazdagságát azoknak tárja fel, akik képesek időt szánni az ízek
rétegeinek felfedezésére.

A színházi adaptáció különlegessége, hogy nemcsak A bor filozófiája, hanem Hamvas másik
monumentális művéből, a Karneválból is merít. A Karnevál maga az élet „nagytükre”, egy
tarka forgatag, amelyben humorral, derűvel és filozófiai mélységgel tárulnak fel létezésünk
sokrétűségei. Az előadás a két mű közötti párbeszédet kelti életre, miközben a nézőket egy
intellektuális és érzelmi kalandra invitálja.

Ez a produkció több mint színház: ünnep, találkozás az élet és a művészet lényegeivel. A
rendezés érzékenyen bontja ki Hamvas szövegeinek lényegét, amely hol csípős humorral, hol
mézédes bölcsességgel hat az elmére és a szívre egyaránt.

Premier: január 31.
Helyszín: Magyar Színház, Sinkovits Imre Színpad

Színlap és jegyvásárlás:
https://www.jegy.hu/program/hamvas-bela-a-bor-filozofiaja-169247

Szereposztás:
Szatmári Attila
Kosznovszky Márton
Varga Szilvia
Alkotók:
Látványtervező: Sebestény Ferenc
Dramaturg: Bakos Apolka E.H.
Ügyelő: Tóth Flamina
Ügyelő: Bencze István
Súgó: Balázs Éva
Rendezőasszisztens: Rumán Cintia
Rendező: Korda Bonifác E.H.

Egy hónap múlva érkezik Shakespeare ikonikus drámája: Hamlet

Haumann Máté főszereplésével, Eperjes Károly rendezésében

Reviczky Gábor Színészkirályként, új szerepben, újra a színpadon!

2025. február 7-én a Magyar Színház színpadán új életre kel William Shakespeare halhatatlan
remekműve, a Hamlet. Eperjes Károly rendezése a klasszikus szöveg szépségeit és mélységeit
tisztelettel ápolva tárja elénk, miközben izgalmas és látványos előadásban adja vissza a dráma
egyetemes mondanivalóját.

A címszerepet Haumann Máté alakítja, aki az Oppenheimer című filmben Szilárd Leó
megformálásával már megmutatta tehetségét és karakterformáló erejét, legutóbb pedig a
Koldus és királyfi musicalben láthatta a közönség Hugh Hendon szerepében. Most
Hamletként lép színpadra, hogy a herceg lelki vívódásait és erkölcsi dilemmáit mély
érzékenységgel és átéléssel tárja a nézők elé, egy halhatatlan dráma középpontjába állítva az
emberi lét alapvető kérdéseit.

A Színészkirály szerepében a színházi legenda, Reviczky Gábor lép színpadra, aki minden
megjelenésével a klasszikus színház varázsát idézi.

A darab kiemelkedő színészgárdájában helyet kap Gáspár Tibor, aki Claudiust alakítja,
Györgyi Anna Gertrudként lép színpadra, Viczián Ottó Polonius szerepében brillírozik,
Pavletits Béla Horatiót formálja meg, míg Barsi Márton Laertesként nyújt emlékezetes
alakítást.

Fillár István Hamlet atyja szellemének misztikus és drámai figuráját kelti életre, Szűcs Sándor
pedig Osrick szerepében tűnik fel. Szatmári Attila és Kosznovszky Márton Rosencrantz és
Guildenstern karakterét formálják meg. Keresztény Tamás az Első sírásóként, Papp
Domonkos Bernardóként gazdagítja a produkciót, biztosítva a felejthetetlen színházi élményt.
Ophelia szerepében Kiss Anna Gizella e.h. tűnik fel, aki már bizonyította tehetségét Eperjes
Károly Rómeó és Júliájában, ahol Júliát alakította, Wettstein Márk oldalán, aki akkor Rómeót
formálta meg, és most Fortinbras szerepében lép színpadra.

A Hamlet nem csupán a drámatörténet egyik legnagyobb remekműve, hanem örökérvényű
kérdéseket feszeget: az élet és halál dilemmáját, az ártatlanság és bűn határvonalát, az ember
értékét és célját ebben a mulandó világban.

Ferenczfy-Kovács Attila lenyűgöző díszletei és Rátkai Erzsébet egyedülálló jelmezei egy
olyan látványvilágot teremtenek, amely a klasszikus színház minden szépségét és gazdagságát
visszaadja.

Bucz Magor zenéje emeli a darab érzelmi intenzitását.
Egy halhatatlan történet, halhatatlan színművészek tolmácsolásában. A Magyar Színház
februári bemutatója az évad egyik legjobban várt eseménye.

Jegyek és további információk a Magyar Színház weboldalán.
https://www.jegy.hu/program/william-shakespeare-hamlet-164061

Audiovizuális fesztivállal nyílik meg újra a Zene Háza 360 fokos vetítőterme

Január 14-től újra nyitva a tetőtől talpig továbbfejlesztett Hangdóm, a Zene Háza
egyedülálló, immerzív moziterme, amely igazi térbeli élménnyé alakítja át a félgömb
alakú vászonra készített filmeket. Az újranyitás alkalmából rendezett DOME_RELOAD
fesztiválon debütál A titokzatos Városliget című alkotás, közönségtalálkozókon
visszatérnek a korábbi premierek, és egy válogatásprogram is látható a
legnépszerűbb filmekből.

Az átfogó továbbfejlesztésnek köszönhetően még élénkebb 360 fokos moziélményt élhetnek
át a nézők a Magyar Zene Házában, ahol a Hangdóm újbóli megnyitása
alkalmából, 2025. január 14-19. között nagyszabású audiovizuális fesztivállal várják a
közönséget.

A DOME_RELOAD programjában, január 15- alkotói beszélgetéssel kísért DOME_LIVE
premiervetítésen debütál az Animatiquával együttműködésben készült A titokzatos
Városliget, amely Mácsai Pál narrációjával a Liget történetének izgalmas pillanataiba nyújt
betekintést a századfordulótól a 20. század közepéig, a Fortepan gyűjteményében fellelhető
fényképek animált, 360 fokos adaptációjával.
Az új premier mellett RE_LIVE vetítések keretében visszatérnek a Hangdómba a korábbi
bemutatók és azok alkotói is, akik a vetítések utáni beszélgetéseken mesélnek a
műhelytitkokról, és a közönség is kérdezhet tőlük.
A RE_LIVE sorozatban újra műsoron a Platon Karataev Napkötöző albuma alapján készült
360 fokos videoklip-csokor, amely a mai napig a Hangdóm egyik legnézettebb programja. A
Napkötöző Hangdómba készült vetítését 2024 őszén a Music Hungary vizuális díjával
ismerték el.

Szemző Tibor nagyívű, csaknem egyórás filmje, a Csoma Kaleidoscope képi és zenei világa
a zeneszerző és médiaművész Arborétum szvitjéhez (2002) és Az Élet Vendége című
filmjéhez (2006) nyúl vissza. A vetítésen a Hangdóm egy varázslatos kaleidoszkópként
viselkedik – a zenei és hangtér egyedülálló módon idézi meg azt a leírhatatlan Himalája-
élményt, amelyek között a zarándok-tudós Csoma élte napjait a hegyek között.
Dupla vetítéssel tiszteleg a Zene Háza Ligeti György zeneszerző munkássága előtt. Egyik
legismertebb szerzeménye, a Szimfonikus költemény 100 metronómra, és az az alapján
készült hangdóm-vetítés hipnotikus és mély gondolatokat indít meg az időről, a létezésről,
illetve az univerzummal való kapcsolatunkról. Ezt a Kamarakoncert tizenhárom hangszeresre
című, négy tételes alkotás első része követi, amelyet tizenhárom kiváló zenésszel rögzítettek
a Pannonia Filmstúdióban.

A Hangdóm – Az intergalaktikus átjáró beszélgetéssel egybekötött vetítésén magának a
dómnak a működése, a panorámavetítés és térhangzás sokszínű felhasználási módja tárul
fel. Szauder Dávid Mestersége az intelligencia című alkotása az AI képalkotás segítségével
értelmezi újra az elmúlt 2000 év klasszikus művészetét. Szürreális montázsa egyúttal
szórakoztató és közérthető módon mutatja meg, mire is lehet használni a mesterséges
intelligenciát. Somló Dávid performansz- és hangművész A terek beszélnek, hallod? című
kísérleti filmjében saját analóg fotóinak álomképszerű animációja találkozik elképzelt
hangtájakkal.

A DOME_RELOAD program részeként az elmúlt év legnépszerűbb alkotásaiból összeállított
„Best of Dome” válogatásprogramból is választhatnak a látogatók. Műsoron lesz többek közt
a legfiatalabbaknak készült Lengemesék 360 fokos animációs mese, a Kárpát-medence és
Budapest nevezetességeit különleges perspektívából bemutató Hangulatok és
a Cloudhitects – Pontfelhő Budapest is. Ahogy láthatóak lesznek a képzőművészeti filmek
Renoir, Bosch és Csontváry munkásságáról és a Magyar Madártani és Természetvédelmi
Egyesülettel közösen készített természetfilm, A kék vércse.

A továbbfejlesztett Hangdóm 360 moziban az újranyitó-fesztiváltól kezdve minden nap több
időpontban is tartanak vetítéseket, a művészettörténeti alkotásoktól az animációs
rövidfilmeken, családi- és természetfilmeken át az absztrakt, kortárs kísérleti filmekig.
Részletes program: https://zenehaza.hu/programsorozatok/dome-reload

Szász Júliával és Horváth Lajos Ottóval a Centrál Színházban

David Auburn Pulitzer- és Tony-díjas darabja február 8-ától lesz látható

Egy hónap múlva, február 8-án lesz az Egy bizonyítás körvonalai premierje a budapesti Centrál Színházban. Egy új matematikai felfedezés alapvető kérdéseket vet fel. Ki az őrült és ki a zseni? Kiben bízhatunk? David Auburn Pulitzer- és Tony-díjas drámája egy pszichothriller izgalmával jut a megdöbbentő végkifejletig. A darab - melyből John Madden készített filmet Sir Anthony Hopkins és Gwyneth Paltrow főszereplésével - , a XXI. század legtöbbet játszott Broadway előadása volt. Egyszerre szól a felnőtté válásról, a női emancipációról és a szerelemről. Az előadásban a Nemzeti Színházban 2023 novemberében balesetet szenvedett Horváth Lajos Ottó és Szász Júlia most először áll újra együtt színpadra, ismét apa-lánya szerepben, Puskás Tamás rendezésében.

Hatalmas szülő árnyékában, hogyan bizonyíthat a gyerek? Csak bizalmat kérhet. Ahogy a szerelem se lát a jövőbe, csak a bizalom táplálja. Ez ad esélyt minden kezdőnek. Catherine éveken át gondját viselte ragyogó szellemű, de labilis apjának, a zseniális matematikusnak. A halála után egyedül marad fájdalmával, apja jegyzeteivel és a kérdéssel: mit kezdjen önmagával. Nővére, Claire, úgy érzi kezébe kell vennie húga sorsának irányítását és feltűnik Tom, az apa egykori tanítványa, aki az öreg jegyzeteit tanulmányozza. Miközben Catherine egyre jobban megismeri Tomot, és megtudja Claire terveit, a lehető legnyugtalanítóbb problémával kell megküzdenie: vajon mennyit örökölt apja őrültségéből vagy éppen zsenialitásából?

„A darab nekem a bizalomról szól. Metaforikusan úgy is mondhatnám, hogy a felénk áradó bizalom nekünk olyan, mint a növényeknek a napfény, enélkül nem tudunk élni. Kisgyermekként mindenki csupán ígéret és rászorul arra, hogy a felnőttek elhiggyék: egyszer ő is hasznos és sikeres tagja lesz a közösségnek. Egy barátság vagy szerelem kezdetén is bizalmunkkal ajándékozzuk meg a másikat. Ez a darab a bizalom iránti hatalmas igényünket és a hiányából fakadó fájdalmunkat tudja megszólítani.” – mondta a rendező, Puskás Tamás.

David Auburn darabja a New Brunswick-i George Street Playhouse felkérésre, színházi fejlesztés eredményeként született. A premier 2000-ban az Off Broadway-n volt, ahonnan hamarosan átkerült a Broadway-re. Ott 917-szer adták elő, így jelenleg ez a XXI. század legtöbbet játszott Broadway előadása. A mű 2001-ben a legjobb drámának járó Pulitzer- és Tony-díjat is elnyerte. A darabot John Madden vitte filmre 2005-ben Bizonyítás (Proof) címmel Sir Anthony Hopkins és Gwyneth Paltrow főszereplésével.

Az Egy bizonyítás körvonalai premierje február 8-án lesz a budapesti Centrál Színházban Puskás Tamás rendezésében, Szász Júlia, Horváth Lajos Ottó, Balla Eszter és Puskás Dávid főszereplésével. A díszlettervező Bagossy Levente, a jelmeztervező Kovács Andrea, a világítástervező pedig Friedrich Gergely.

https://www.centralszinhaz.hu/eloadasok/david_auburn:_proof___egy_bizonyotas_korvonalai_

A legjobb fiatal európai tehetség díja az Ale Kinón!

2025 legjobban várt családi filmje, a Véletlenül írtam egy könyvet január 16-tól országszerte
a mozikban!

A Mátray László, Demeter Villő, Rujder Vivien, Zsurzs Kati, Tenki Réka és Lovas
Rozi főszereplésével készült filmben közönségkedvenc zenészek is megjelennek, így a Bagossy
Brothers Company és Szabó Balázs is.

Lakos Nóra filmje a Nemzeti Filmintézet első zöldprodukciója, január 16-ától országszerte megtalálható a mozik műsorán a JUNO11 Distribution és az Emberi Jogi és Kulturális Alapítvány forgalmazásában.

Január 16-tól látható a mozikban Lakos Nóra hiánypótló családi filmje, a Véletlenül írtam egy
könyvet! A nemzetközi ifjúsági bestseller könyvet magyar sztárok keltik életre a filmvásznon:
Mátray László, Demeter Villő, Zsurzs Kati, Rujder Vivien, Tenki Réka, Lovas Rozi, Mucsi Zoltán,
Hárs Bonca, Kövécs Barnabás, Qian Zita mellett Gryllus Dorka, Simon Kornél, Wolf Kati, Gubik
Petra és Stefanovics Angéla és Szabados Ági is szerepel a filmben. Közönségkedvenc zenészek is
megjelennek a vásznon, így Szabó Balázs és a Bagossy Brothers Company is.
A film főszereplője Nina (Demeter Villő), aki még csak 12 éves, de már tudja, hogy író akar lenni,
méghozzá híres író! A gond csak az, hogy öccse (Hárs Bonca) halálra unja a fejből mondott esti
meséit. Nina a szomszédban élő híres írónőhöz (Zsurzs Kati) fordul iránymutatásért. Eközben
édesapja (Mátray László) életébe – a hosszú gyász után először – egy komoly szerelem (Rujder
Vivien) lép be. Nina igazi regénye ekkor veszi kezdetét. Kutatni kezd édesanyja (Lovas Rozi)
emléke után, és hirtelen azon kapja magát, hogy élete egy fordulatokkal teli könyvvé válik,
melyben minden barát és családtag egy-egy szereplő. Vajon az írás ereje segít feldolgozni a
veszteségeket és megnyitni Nina szívét egy új családtag, valamint az első szerelem (Kövécs
Barnabás) felé?

Lakos Nóra alkotása közel két évtizedes űr után egy igazán szívmelengető magyar családi
mozifilmmel vállal szerepet a gyerekek vizuális nevelésében. A film a nemzetközi közönség előtt
már bizonyított: a legészakibb A-kategóriás filmfesztiválon a Tallinn Black Nights-on a legjobb
filmnek járó díjjal jutalmazták, a fiatal közönségnek szóló filmek versenyében a film
főszereplője, Demeter Villő pedig a nagy múltú Ale Kino! fesztivál Ale Debut!, a legjobb fiatal
európai tehetségnek járó díjjal tért haza Lengyelországból.

A film a Nemzeti Filmintézet első zöldprodukciója, így számos zöld vállalást teljesít. Már a
produceri stratégiában fontos szempont volt a karbonlábnyom csökkentése, a társadalmi és
környezeti fenntarthatóság szem előtt tartása. Ez a misszió a forgatási és gyártási
folyamatokban is vezérelv volt, minden alkalommal eredeti helyszíneken forgatott a stáb,
környezetbarát eszköztárral dolgoztak, valamint a logisztikai folyamatoknál is zero waste
szempontok érvényesültek. A Véletlenül véletlenül írtam egy könyvet úttörő módon az első
hazai zöld szemléletű film.

A film számos ügyben vállal társadalmi felelősséget, érzékeny, tabudöntögető témáival
többrétegű történetet mesél el: szól a mindenki számára ismerős gyerekek és kiskamaszok
életét jellemző testvércivódásról, az első szerelemről, a szülő-gyerek konfliktusokról,
ugyanakkor a filmben megjelenik a mozaikcsalád, az egyszülős modell és az is, hogy a gyerekek
hogyan találhatják meg szívükben egy új családtag helyét. Mintát és eszközt ad a veszteség-, a
hiány-, a gyászfeldolgozás, valamint az elfogadás kapcsán. Kulcstémája az írás megjelenítése
mint a nehézségek feldolgozásának eszköze. Az impact kommunikációnak köszönhetően
szakmai partnerek segítségével olyan nézőkhöz is eljuthat a film, akiknek kapaszkodót nyújthat,
segíthet.

A film alkotói különleges vetítéseket szerveznek, amelyekhez különböző workshopok,
beszélgetések társulnak irodalom- és meseterápiás, vagy épp veszteség-feldolgozással
foglalkozó szakértők bevonásával, az érintetteknek és a nagyközönségnek egyaránt. 
Az alkotók egy Dallos Bogi ajánlásával készült, digitális Boldogságtervezővel lepik meg a
közönséget.

Azok a nézők, akik jegyet váltanak 2025 legszerethetőbb családi filmjére, egyedi,
online letölthető évtervezőt kapnak ajándékba, melyben játékos, írásos feladatok
segítségével tervezhetik meg az új évüket és a boldogságukat. A Boldogságtervező a mozijegyek
sorszámával igényelhető a www.eletedmozija.hu/veletlenulfilm oldalon.

Az érdeklődők a január 16-i premier után országszerte közönségtalálkozókkal kísért vetítéseken
vehetnek részt, melyekre a film alkotói és szereplői izgalmas kulisszatitkokkal készülnek: január
17-én Zsurzs Kati és Lakos Nóra rendező beszélgetnek a szentendrei P’Art Moziban, 18-án a
nézők a főszereplő Demeter Villővel és Rujder Viviennel találkozhatnak az Alleeban. A Véletlenül
írtam egy könyvet filmben több hazai előadó dalai is felcsendülnek, köztük a Bagossy Brothers
Company számai, sőt a zenekar tagjai szereplőként is feltűnnek a filmben: ők január 23-án az
Uránia Nemzeti Filmszínházban várják a rajongókat egy közönségtalálkozón. A film egyedi
látványvilága Szurdi Juci látványtervező munkája, aki január 23-án a győri Rómer Házban mesél
a Véletlenül írtam egy könyvet világának megalkotásáról.

A Véletlenül írtam egy könyvet című családi film írója és rendezője Lakos Nóra, producerei a
CURTIZ-t és a Magasságok és mélységeket is jegyző Sümeghy Claudia és Topolánszky Tamás
Yvan, valamint Lakos Nóra, holland koproducerei Maaike Neve és Joram Willink. A filmet, mely a
Nemzeti Filmintézet első zöldprodukciója, a Nederlands Filmfonds és az Eurimages
támogatásával, a JUNO11 Pictures és a holland BIND koprodukciójában, a JUNO11 Distribution
valamint az Emberi Jogi és Kulturális Alapítvány mutatja be. Az alkotás line producere Tarr
Erika, operatőre Reich Dániel, látványtervezője Szurdi Juci, jelmeztervezője Lányi Fruzsina,
kreatív animációs rendezője Bátory Péter, zeneszerzői pedig Jacob Meijer és Alexander Reumers.
A film a premier előtti vetítéseket követően 2025. január 16-án érkezik országszerte a hazai
mozikba.

A családi film trailere az elmúlt héten két nagy presztízsű nemzetközi díjat is bezsebelt: az A-kategóriás
tallinni filmfesztivál elismerése után a napokban nyerte el a 42. Ale Kino lengyel Gyerek- és
Ifjúsági Filmfesztivál „legjobb fiatal európai tehetség” díját a főszereplő, Demeter Villő.
A filmhez most megérkezett a Doraya Bouandel (Robbit Creative) által vágott előzetes is,
melyben a sztárszereplők mellett olyan ikonikus helyszínek is feltűnnek, mint a Napraforgó
utcai kísérleti lakótelep, a Lupa-sziget vagy a margitszigeti Kristály Színtér. A trailerben
visszaköszön a film egyedi látványvilága is, mely a Bauhaus stílusából merít, és felcsendül
benne a Bagossy Brothers Company Olyan ő című dala is.

Tartalom: Nina (Demeter Villő) még csak 12 éves, de már tudja, hogy író akar lenni, méghozzá híres
író! A gond csak az, hogy öccse (Hárs Bonca) halálra unja a fejből mondott esti meséit. Nina
a szomszédban élő híres írónőhöz (Zsurzs Kati) fordul iránymutatásért. Eközben édesapja
(Mátray László) életébe – a hosszú gyászt követően először – egy komoly szerelem (Rujder
Vivien) lép be. Nina igazi regénye ekkor veszi kezdetét. Kutatni kezd édesanyja (Lovas Rozi)
emléke után, és hirtelen azon kapja magát, hogy élete egy fordulatokkal teli könyvvé válik,
melyben minden barát és családtag egy-egy szereplő. Vajon az írás ereje segít feldolgozni a
veszteségeket, és megnyitni Nina szívét egy új családtag, valamint az első szerelem (Kövécs
Barnabás) felé?

Lakos Nóra Véletlenül írtam egy könyvet című alkotása közel két évtizedes űr után egy
igazán szívmelengető magyar családi mozifilmmel vállal szerepet a gyerekek vizuális
nevelésében. Az alkotók célja volt az is, hogy a kisebbek és a nagyobbak egyaránt moziban, szélesvásznon találkozzanak a családokon belül több generációt is érintő, érzékeny
témákkal. A felnövéstörténet ugyanis olyan, tabunak számító kérdésekhez nyúl, mint a
mozaikcsalád, az első szerelem, a nővé válás és a veszteségeink feldolgozása az írás
csodálatos erejével. Mindezt olyan humoros és szerethető módon teszi, hogy valóban az
egész család számára nyújt kapcsolódási pontokat és kapaszkodókat. 

 Előzetes

A filmmel kapcsolatos híreket a közösségi média oldalain lehet követni:
www.facebook.com/veletlenulfilm
www.instagram.com/veletlenulfilm/
www.eletedmozija.hu/

Mark Twain ikonikus története musicalként kel életre a Magyar Színház színpadán. 
2024. december 6-án debütál a Magyar Színház színpadán az évad legjobban várt
ősbemutatója, a Koldus és királyfi, amelyben az ikonikus történet
Tolcsvay László és Müller Péter Sziámi páratlan musicaladaptációjában nyeri el új
formáját.

"A történetben az az izgalmas, hogyha kimegyünk az utcára, akkor bizony azt látjuk,
hiába élünk a 21. században, ez örök problémája az emberiségnek. Ez a kettős helyzet, hogy
vannak emberek, akik saját hibájukon kívül rossz helyzetbe kerülnek, és vannak emberek,
akik saját hibájukon kívül jó helyzetbe kerülnek.” – nyilatkozta Tolcsvay László a darab
kapcsán az egyedülálló sajtótájékoztatón.

A különleges zenei világ, lenyűgöző látvány és felejthetetlen történet garantálja, hogy minden
korosztály számára meghatározó színházi élményt nyújtson, Nagy Viktor rendezésében.
„Amikor esküt tesz Edward király, megígéri, hogy naggyá teszi Angliát, nagyobbá, mint
valaha, és 500 év múlva – ami most van – az egész földgolyó angolul fog beszélni. Ekkor a
nép bekiabál mai, a saját gyerekeim által is használt angol üdvrivalgásokat: lol, epic. …Ez ad
egy játékot a dalszövegeknek is. Mert a király beletanul a pórnép nyelvébe, a koldus pedig
elsajátítja az udvari nyelvet…” – mondta Müller Péter Sziámi.

A két főszereplőt, Tom Cantyt és Edward trónörököst Ember Márk és Fülöp Kristóf
alakítják. Egy véletlen találkozás során a két fiú helyet cserél, ami mindkettőjük életét
gyökeresen megváltoztatja, és drámai utazásra invitálja őket az igazságosság, a hatalom és az
emberség valódi értékeinek keresésében.

Mészáros Árpád Zsolt két apafigura – VIII. Henrik és John Canty – szerepében brillírozik,
megmutatva a hatalom és a nyomor ellentétes arcait.
„Két teljesen más karaktert kell megformálnom, ami baromi nehéz, de pont ettől izgalmas.
Nekem ez jutalomjáték, egy színészi ajándék. Úgy vagyok vele, hogy én nem egy állami
kitüntetést kaptam, hanem ezt: egy olyan feladatot, amire nagyon büszke leszek.
John Canty, a koldus apja, egy fröcsögő, röfögő, agresszív gazember, aki a túlélésért küzd
London utcáin. A fiát lopásra és koldulásra neveli, hogy elkerülje a Towerbe kerülést. Egy
szakadt, savanyú humorú figura, aki lehet, hogy megérdemli a sorsát, de nem minden
földönfutó tehet arról, ahol van. Ezzel szemben ott van VIII. Henrik, egy erőskezű, de jólelkű
uralkodó, aki egyedül neveli fiát, mert az édesanya belehalt a szülésbe. Bár betegeskedik,
mégis friss gondolkodású, és az utolsó napjaiban is azon dolgozik, hogy fiát méltó
uralkodóként ültesse a trónra.” – mesélt karaktereiről Mészáros Árpád Zsolt.

A produkció előzetes ízelítőjét a Magyar Színház egy látványos sajtótájékoztató keretében
mutatta be. A résztvevők nemcsak a mű lenyűgöző díszleteibe és jelmezeibe pillanthattak be,
hanem ízelítőt kaphattak a musical kiemelkedő dalaiból is, olyan tehetséges művészek
előadásában, mint Ember Márk, Mészáros Árpád Zsolt és Fülöp Kristóf.

A Koldus és királyfi musical premierjére 2024. december 6-án kerül sor a Magyar Színház
nagyszínpadán.
Szereplők:
Mészáros Árpád Zsolt, Ember Márk, Fülöp Kristóf, Jenes Kitti, Trokán Anna,
Haumann Máté, Molnár Janka, Lőrincz Nikol, Murvai Márton, Rancsó Dezső,
Pavletits Béla, Barsi Márton, Varga Fekete Kinga
Jegyek már elérhetők a színház weboldalán és jegypénztárában.

Ízeltő a dalokból:
https://www.youtube.com/watch?v=k8jAmxbCfZo
https://www.youtube.com/watch?v=iVTMdPOWnB0&list=PLWsxFyBrftbisX8D0EE1DioR
UnDapPUaf
https://www.youtube.com/watch?v=upB4D74yW9k&list=PLWsxFyBrftbisX8D0EE1DioRU
nDapPUaf&index=4

Cseh Tamás és Bereményi Géza munkásságát felölelő zenés
esttel készül a Thália Színház – Érkezik a Fehér Babák!

Zenés produkcióval bővül a Thália Színház repertoárja 2025 januárjában: érkezik a Fehér
Babák, egy élőzenekar által kísért színházi est Cseh Tamás zeneszerző és Bereményi Géza költő
dalaival. A darab Görög László rendezésében, Rakonczai Viktor zenei vezetésével, valamint a
teátrum számos színészének előadásában kerül színre.
2025. január 22-én debütál a nagyközönség előtt a Thália Színház nagyszabású zenés estje, a Fehér
Babák. Az előzenére és vetítésre épülő produkcióban korábban soha nem látott felvételek jelennek
meg, így az előadás azon nézők számára is újat nyújt majd, akik egyébként minden részletét ismerik
Cseh Tamás és Bereményi Géza munkásságának.

Görög László, a Thália Színház társulatának tagja és a Fehér Babák rendezője a következőképpen
nyilatkozott az új darabról:
„Nem az a célunk, hogy életművet építsünk, hanem, hogy a valódi szerzőpárost mutassuk be a
színpadon, akiknek a dalain nem fogott az idő. Nem lesznek direkt utalások vagy kikacsintások a
jelenre, mert aki figyel, annak úgyis az érzelem és a társadalmi üzenet jelenti majd a lényeget, illetve
az a furcsa, fanyar humor, amellyel Bereményi Géza és Cseh Tamás szemlélték a világot. Bár egyikük
már nincs közöttünk, a munkásságuk továbbra is érvényes és élő marad.”
Görög László elmondása szerint azért tartja remek lehetőségnek a produkciót, mert annak expresszív
tálalása és sűrűsége az olyan fiatal nézőket is megragadja majd, akik már napjaink ritmusában élnek. A
Fehér Babák által azok is közelebb kerülhetnek Cseh Tamás és Bereményi Géza munkásságához, akik
nem találkoztak vele korábban, akik viszont ismerik, újra hallhatják őket egy páratlan színházi élmény
keretei között.

A produkciót az élőzene mellett a korábban soha nem látott felvételek speciális LED-falakon való
megjelenítése teszi majd különlegessé. Görög László kiemelte, hogy ennek összeállítása külön
odafigyelést igénylő feladat, a darab alkotói így mindent megtesznek, hogy az idő szűkössége miatt
maximálisan kihasználjanak minden rendelkezésükre álló próbaalkalmat. A feszített tempótól
függetlenül az előadás előkészületei pozitív hangulatban telnek, ez pedig nagyban köszönhető az
előadás zenei vezetője, Rakonczai Viktor hozzáértő útmutatásának is.
László azt is elárulta, hogy a Fehér Babák célja eltér az általános zenei estektől:
„Mi a Fehér Babák által inkább egy erős képet szeretnénk mutatni arról, milyen, amikor a Thália
Színház társulatának egy része összeáll, és közösséget alkotva együtt énekel. Mert a művészek, ha
külön-külön dalokat adnak is elő, társulatként lesznek jelen a színpadon. Bízom benne, hogy ők is
ugyanilyen lelkesedéssel és szeretettel viszonyulnak majd a projekthez, és ez egy felejthetetlen utazás
lesz mindannyiunk számára.”

Premier: 2025. január 22.
Előadók: Czakó Julianna, Gubás Gabi, Hevesi László, Jámbor Nándor, Katona Péter Dániel, Molnár
Piroska, Szabó Győző, Udvarias Anna, Vida Péter, Zayzon Zsolt.
Rendező: Görög László, zenei vezető: Rakonczai Viktor.

Korábbi kedvenc tér vissza a Thália Színházba – érkezik a Romantikus komédia!

Az október 21-i olvasópróbával elindultak a Thália Színház legújabb nagyszínpadi
bemutatója, a Romantikus komédia próbái. A darab a Visszatérések Évadának
keresztelt 2024/25-ös évadnak eleget téve tökéletesen illeszkedik a repertoárba: a
szakmájukban zseniális, a magánéletük terén azonban állandóan rosszul időzítő
írópáros történetét láthatta már a közönség a teátrum Nagyszínpadán, akkor Szervét
Tibor főszereplésével, aki most a rendezői székből követi majd a munkafolyamatokat.

Klasszikus szórakozást tartogat a romantikus műfaj kedvelőinek a téli színházi szezon:
december 7-én érkezik a Romantikus komédia a Thália Színház Nagyszínpadára, amely
magában hordozza majd mindazt a nosztalgikus hangulatot, amit a régi „romkomoktól”
várunk. A darab címe egyben a műfaját is takarja: a romantikáról fog szólni, szerethető
karakterekkel, némi bonyodalommal, mindez pedig vicces formában.
Mit tesz két szerelmes, ha akkor ismerkednek meg, amikor az egyik éppen házasodik? Azt,
amit minden érett felnőtt tenne: a vágyukat évekig elnyomják, szigorúan munkakapcsolatban
maradnak, és elfelejtik, hogy az élet bizony nagyon rövid...

Bernard Slade Romantikus komédia című darabja egy sikeres drámaíró, Jason Carmichael és a
kezdő írónő, Phoebe Craddock kapcsolatát követi nyomon; a két főszereplő között barátság,
vonzalom és szerelem bontakozik ki a közös munka során. Hiába ismerik azonban a szerelmet
papíron, a valóságban hosszú évek múltán sem tudnak kiigazodni rajta.
A szóban forgó írópárost Zayzon Zsolt és Sóvári-Fehér Anna alakítják, akik Udvarias
Annával, Mózes Andrással, Gubás Gabival és Tóth Eszterrel kiegészülve alkotják majd a
Romantikus komédia színészgárdáját. A szereposztás kialakulásáról Szervét Tibor, a darab
rendezője így nyilatkozott:
„A szereposztás mindig a rendező és a színház vezetőségének egyfajta konszenzusos döntése.
Tőlem azt kérték, hogy opciókat ajánljak; érzékeny és bonyolult folyamat egy évad
megtervezése, pláne egy ilyen nagy színházban, így nem kockáztathatjuk meg, hogy az utolsó
pillanatban felboruljon a műsor, csak mert ragaszkodom egy bizonyos színészhez. Úgyhogy én
ajánlottam opciókat, ők pedig ezt a felállást találták optimálisnak belőle. Természetesen
vannak életkori, illetve szerepformabeli paraméterek, de arra a kérdésre, miért Zayzon 
Zsoltra, Sóvári-Fehér Annára, Mózes Andrásra, Udvarias Annára, Gubás Gabira és Tóth
Eszterre esett a választás, a rövid válasz az, hogy ők látszanak a legalkalmasabbnak az adott
szerepre.”

A Romantikus komédiát már láthatta korábban a Thália Színház közönsége: tizenöt évvel
ezelőtt Bálint András rendezésében futott a darab, amelyben akkor Szervét Tibor alakította a
főszereplő írót, Jasont. Tibor elmondása szerint hosszasan foglalkozott a szövegkönyvvel,
hogy a dialógusok frissek és életszerűek, a történet fordulatai pedig viccesek és érdekesek
legyenek.
„Igyekszünk a jeleneteket úgy hangolni, hogy a lírai pillanatok mellett, amelyből van benne
remélhetőleg pont elég, meg tudjunk ágyazni a jellegzetes vígjátéki humornak is. Mindössze
egyszer lesz lehetőségünk hitelesnek és viccesnek lenni; nem szabad az együttérzéssel
apellálnunk, meg kell szereznünk azt a nézőtől, sőt a szeretetét és a drukkolását is, mindezt
pedig mulatságos formában kell tennünk.”
A Romantikus komédia Szervét Tibor rendezésében, Vajda Miklós fordításában kerül színre.
A díszletért Túri Erzsébet, a jelmezekért Füzér Anni felel.
Szereplők: Zayzon Zsolt, Sóvári-Fehér Anna, Mózes András, Udvarias Anna, Gubás Gabi,
Tóth Eszter

 JEGYVÁSÁRLÁS

A modern orvostudomány felkent papjai a gyógyszergyárak kutatóorvosai

December 6-án mutatja be a budapesti Centrál Színház a kiemelkedő tehetségű kortárs angol drámaíró, Lucy Prebble 2012-ben a legjobb drámának járó kritikusok díjával elismert Mellékhatás című darabját. Connie és Tristan, egy új antidepresszáns fiatal tesztalanyai keresik a választ az égető kérdésre, vajon egymás iránti érzelmeik természetes vonzódásból erednek vagy a gyógyszer korbácsolja fel őket? Mit tehet értünk az orvostudomány, és hol vannak a beavatkozás határai? A lebilincselően izgalmas és elgondolkodtató darab a tudományos objektivitást állítja szembe a szív rejtelmeivel, a száraz adatokat érzelmeink kiismerhetetlenségével. Horgas Ádám rendezésében Botos Évát, Fehér Tibort, valamint két remek vendégművészt, Gáspárfalvi Dorkát és Mertz Tibort láthatjuk majd a színpadon.

„A gyógyszeripar kihasználja a lustaságunkat, restségünket és gyávaságunkat, hogy nem merünk igazán szembenézni a problémáinkkal, hanem a szőnyeg alá söpörjük őket. Ha nehézségünk adódik, rögtön rohanunk az orvoshoz, gyógyszerekkel és táplálékkiegészítőkkel tömjük magunkat, melyek adott esetben további tüneteket okozhatnak, és közben a saját lelki problémánkból sem oldottunk meg semmit. Ezt a folyamatot fordítva kéne végezni. Szerintem erről szól ez az előadás, mely nagyon mélyre ás, miközben humora és könnyedsége is van” – hangsúlyozza a budapesti Centrál Színház friss premierje, a Mellékhatás egyik főszereplője, Botos Éva. „A szeretet a legerősebb gyógyszer” – tette hozzá Fehér Tibor.

Connie (Gáspárfalvi Dorka) és Tristan (Fehér Tibor) arra vállalkoznak, hogy némi díjazás fejében részt vesznek egy antidepresszáns tesztelésében. Már az első napokban izzik közöttük a levegő, de gyötri őket a kétely, hogy bontakozó szerelmük valódi vonzalom-e vagy csak a kísérleti pirula mellékhatása. Az sem ismert, hogy melyikük kap esetleg placebót és melyikük valódi gyógyszert.

A helyzetet bonyolítja, hogy a vizsgálatot a zárkózott és labilis pszichiáternő, Lorna James (Botos Éva) vezeti, aki nem hiszi, hogy a depresszió pusztán tablettákkal gyógyítható lenne. Főnöke, Toby (Mertz Tibor) viszont azt vallja, hogy minden kémiai folyamatok eredménye bennünk, és a megfelelő összetételű gyógyszerrel minden gyógyítható. Míg Lorna a két fiatal heves érzelmeiben inkább az összeomlás veszélyétől tart, addig Toby e nem vár eredménytől nagy anyagi hasznot remél.

„Toby szerepe érzelmileg és intellektuálisan is izgalmas feladat. Pályafutásom egyik emlékezetes munkája lehet. Ami viszont az igazi kihívást jelenti, az a standup. Nagyon élvezem, hogy életem során először játszom face to face a közönséggel.” – mondta Mertz Tibor.

„Izgatottan várom, hogy játszhassuk ezt a darabot, mert amellett, hogy szerintem egy igazán szép történet, ahogy két teljesen más környezetből és élethelyzetből érkező fiatal egymásra talál, fontos témát is boncolgat a mentális betegségek és azok kezelése kapcsán.” – nyilatkozta Gáspárfalvi Dorka.

“A Mellékhatás története egy felkavaró vitaindító arról, hogy az egészségügy mennyire veszítette el a legősibb segítségnyújtás gesztusát. A gyógyszeripari kísérletek szélsőséges szituációi nem csak a morált, hanem a szenvedélyes szerelmet is próbára teszik.” – tette hozzá a darab rendezője, Horgas Ádám, aki egyben az előadás látványtervezője is.

A 43 éves Lucy Prebble a kortárs angol drámairodalom kiemelkedő alakja. Számos elismeréssel méltatták: három Primetime Emmy-díjat kapott, jelölték BAFTA-díjra, valamint két Laurence Olivier-díjra. Prebble a The Sugar Syndrome  című darabjával debütált 2003-ban, amiért megkapta a a legígéretesebb drámaírónak járó George Devine-díjat. A Mellékhatás (The Effect) című darabját 2012-ben hatalmas sikerrel mutatta be a Londoni Nemzeti Színház, és még abban az évben megnyerte a legjobb drámának járó kritikusok díját. A darab frissített formában 2023-ban a londoni Lyttelton Színházban újra bemutatták, idén pedig a New York-i The Shed tűzte műsorára.

 Mellékhatás

Díjnyertes filmek premier előtt az Európai Art Mozi Napon - November 17-én ismét érkezik az Európai Art Mozi Nap, amely idén kilencedik alkalommal irányítja a figyelmet az európai filmművészet sokszínűségére és a művészmozik, mint kulturális és közösségi terek szerepére. A hazai programkínálatban a legnevesebb fesztiválok - Cannes, Berlin, Velence – versenyfilmjei mellett egy új magyar film és egy animációs
klasszikus is szerepel.

„Európa újra mozizni megy!” – Kilencedik alkalommal rendezik meg az egyik legnagyobb
összeurópai filmünnepet, amelyet 40 ország több mint hétszáz art mozijában tartanak egy időben,
november 17-én, vasárnap. Az Art Mozik Nemzetközi Szövetsége (CICAE) és az Europa Cinemas
hálózat kezdeményezésére elindított, határokon átívelő vetítéssorozathoz hagyományosan a magyar
art mozik is csatlakoznak, az Art-Mozi Egyesület szervezésében országszerte 30 helyszínen, több
mint száz vetítést tartanak az esemény égisze alatt.

Az Európai Art Mozi Nap 

A résztvevő filmszínházak – 8 budapesti és 22 vidéki art mozi – ezen napon egyedi filmkínálattal
várják a közönséget, lehetőséget nyújtva a nézőknek, hogy akár hetekkel vagy hónapokkal az
országos premier előtt láthassák a kiválasztott alkotásokat. A hazai art film forgalmazóknak
köszönhetően a sokszínű filmkínálatban a német misztikus sci-fi-thrillertől az olasz háborús
drámán, francia fantasyn és spanyol vígjátékon át a svéd-magyar természetfilmig izgalmas új
európai koprodukciók szerepelnek, emellett egy digitálisan felújított animációs klasszikus és egy új
magyar romantikus vígjáték is bemutatkozik.

A filmkülönlegességek sorát Az univerzum elmélete című német-osztrák-svájci koprodukcióban
készült film nyitja, egy szürrealista, film noir-ba hajló, „kvantummechanikus thriller” fekete-
fehérben, amelyet Velencében Arany Oroszlánra jelöltek. Premier előtt látható a Comandante – A
parancsnok című, valós események alapján készült olasz háborús dráma, amelyet a Velencében a
Legjobb díszlet díjával ismertek el. A történet főhőse egy tengeralattjáró kapitánya, aki a
parancsnak ellenszegülve kimenti az óceán közepéről egy elsüllyesztett hajó biztos halálra ítélt
legénységét. Premierhétvégén debütál az Oscar díjas A nagy szépség rendezője, Paolo Sorrentino új
filmje, az Arany Pálmára jelölt Parthenope – Nápoly szépe. Az alkotás igazi szerelmes levél
szülővárosának, a megbabonázóan gyönyörű és sokszínű Nápolynak, miközben, ahogy azt tőle
megszokhattuk, az élet nagy kérdéseire keresi a választ.

Látható lesz a Terápia alatt című díjnyertes spanyol dramedy, amely egy rendhagyó
csoportterápiájáról szól: három pár találkozik az ülésen, ám a pszichológus nincs jelen, csak néhány
borítékot hagyott számukra instrukciókkal. A Lengyel Filmfesztivál fődíjára jelölt Mindörökké
Brigitte Bardot a kommunista Lengyelországban játszódó sajátos filmszatíra, amiben valóság
keveredik a képzelettel. Premier előtt kerül műsorra a Berlinben Arany Medve-díjra jelölt német
életrajzi dráma, a Szeretettel: a ti Hildétek. A negyvenes évek Berlinjében játszódó film
főszereplője, a visszahúzódó Hilde egy ellenálló csoportban találja meg a helyét, ám egy felhőtlenül
boldog nyár után a Gestapo letartóztatja a csoport tagjait, köztük a gyermeket váró Hildét.
Különleges színfolt A kedvenc sütim címmel érkező iráni-francia-svéd-német vígjáték-dráma,
amelynek főhőse, a hetvenéves, de lélekben még mindig fiatal Mahin magányos életet él
Teheránban. Egy nap azonban elhatározza, hogy kézbe veszi saját sorsát, és feleleveníti szerelmi
életét...A film a Berlinale versenyprogramjában mutatkozott be, itt az ökumenikus zsűri díját és a
FIPRESCI-díjat is megnyerte.

Az Európai Art Mozi Napon, premier előtt debütál a Futni mentem, Herendi Gábor (Kincsem,
Valami Amerika, Toxikoma) új romantikus vígjátéka, a Nemzet Színészének választott, Kossuth-
díjas Udvaros Dorottyával a főszerepben.

A hazai vonatkozású filmek sorát a jelenleg Svédországban élő Török Zoltán, a nagy sikerű Vadlovak – Hortobágyi mese és a Vad Magyarország alkotójának új természetfilmje folytatja. A változó vadon – Az én Északom amellett, hogy bemutatja a skandináv ország élővilágát a fókáktól a jávorszarvasokig, kivételes szépségű
felvételekkel hívja fel a figyelmet a természet szeretetére és védelmére.

A kínálat része hagyományosan a fiatalabb korosztálynak szóló, családi film is. Idén ezt két alkotás,
a Bambi – Élet az erdőben című francia családi kalandfilm - Felix Salten azonos című könyvének
élőszereplős filmadaptációja – és egy magyar-amerikai animációs klasszikus, a Hugó, a víziló
képviseli. Az 1975-ös, elbűvölően szürreális képsorokkal illusztrált animáció zenei betétjeit olyan
legendák éneklik, mint Kovács Kati, Kútvölgyi Erzsébet és Máté Péter. A klasszikust digitálisan
felújítva, 4K minőségben vetítik, az animáció restaurálása a Library of Congress és a Nemzeti
Filmintézet együttműködésében valósult meg.

A hazai programsorozat az Art-Mozi Egyesület szervezésében, a Nemzeti Kulturális Alap és a
Magyar Művészeti Akadémia támogatásával valósul meg. A 9. Európai Art Mozi Nap részletes
magyarországi programja és az egyes filmek vetítési időpontjai az  www.artmoziegyesulet.hu
 oldalon olvashatók. 

A Magyar Színház örömmel jelenti be, hogy Reviczky Gábor a Nemzet Művésze címmel
kitüntetett, Kossuth- és Jászai Mari-díjas színművész, a Magyar Művészeti Akadémia rendes
tagja, társulati tagként újra színpadra lép a Magyar Színházban.
A Hegedűs Gyula-emlékgyűrűvel, Ajtay Andor- és Ruttkai Éva-emlékdíjjal elismert Reviczky
Gábor Simon Péter karmester és zeneszerző szerepében tűnik fel a Dés László – Nemes István
– Böhm György – Korcsmáros György – Horváth Péter által jegyzett világhírű musicalben,                                                    a 200. előadáshoz közelítő Valahol Európában című darabban.
Az Arany Medál és Tolnay Klári-díjas Reviczky Gábor neve az évek során szorosan
összefonódott a Magyar Színházzal, hiszen a Valahol Európában – amely eddig közel 200
előadást megélt és évek óta közönségkedvenc – eredetileg is vele került színpadra Nagy
Viktor rendezésében. Simon Péter karmester ikonikus dalai általa csendültek fel először a
színház színpadán.

Valahol Európában

Ez egy sötét történet, hisz mindkét felvonása halállal végződik, mégis ott van benne a jó, a
katarzis felemelő érzése, mert a zene feloldja a konfliktusokat, és enyhíti a fájdalmat –
mondja Nagy Viktor rendező. „Az én olvasatomban Simon Péter, a karmester Don Quijote-
szerű figura, aki önfeláldozó tettével hívja fel a figyelmet az elembertelenedő, kizökkent
világra, és hozza el a megváltást védencei számára. Rendezői ars poeticám szerint nem a
történelem átírt és újraértelmezett lapjai az érdekesek, hanem az, hogyan képesek az emberek
átélni mindezt. Az emberséget keresem a történetekben."

Történet: 
„Milliónyi éhes gyerek bitangol Európa-szerte. Nincs mit enniük, nincs hol aludniuk. Nem
tudnak írni, olvasni, nem tudják, mi a zene, mi a szeretet. (…) Az otthonukat szétverte a
háború.”
A háború árnyékában felnövő gyerekek bandába verődve igyekeznek túlélni a borzalmakat.
Egy idős zenész, Simon Péter romos kastélyában lelnek menedékre, aki nem fosztogató
bűnözőket, hanem segítségre szoruló, otthonuktól megfosztott árva gyermekeket lát bennük.

Egy varázslatos történet hűségről, bátorságról, barátságról és emberségről az
embertelenségben. Radványi Géza és Balázs Béla azonos című filmje alapján készült a
világhírű musical, Dés László – Nemes István – Böhm György – Korcsmáros György –
Horváth Péter alkotásaként, Nagy Viktor rendezésében a Magyar Színház nagyszínpadán.
Reviczky Gábor először november 2-án, szombaton 19:00 órakor és november 3-án,
vasárnap 15:00 órakor lesz látható a Magyar Színház színpadán a Valahol Európában című
musicalben.

Reviczky Gábor kitüntetései:

 a Magyar Érdemrend parancsnoki keresztje
 Hegedűs Gyula-emlékgyűrű (1984)
 Jászai Mari-díj (1986)
 Ajtay Andor-emlékdíj (1997)
 Alternatív Kossuth-díj (2007)
 Ruttkai Éva-emlékdíj (2009)
 Ajtay Andor-emlékdíj (2010)
 Arany Medál díj (2010)
 Hegedűs Gyula-emlékgyűrű (2010)
 Kossuth-díj (2012)
 Tolnay Klári-díj (2014)
 a Nemzet Művésze (2021)