Nézőpontváltó® köszöntők

"A Nézőpontváltó® csapat tevékenysége arra irányul, hogy szemléletváltásra biztasson, és abban praktikusan segítsen. Felhívják a figyelmet arra, hogy az emberek álljanak önmagukhoz másként, mint addig! Vigyázzanak arra a testre, ami az övék! Próbálják az adottságaikból a lehető legtovább a lehető legjobbat kihozni! De ha mindazok ellenére mégis megbetegednének, akkor tudják, kikhez, hova fordulhatnak támogatásért, kik nyújtanak segítő kezet.”

Dr. Borbényi Erika, Szedlacsek Emília és Sári Edina köszöntő üzenete az oldalra látogatóknak.

 

Tovább olvasom

Requiem

Az ukrajnai civil áldozatok emlékére A ZENEAKADÉMIÁN

A Szent Efrém Férfikar 50 Magyarországon élő ukrán menekült számára jegyet biztosít a koncertre

Az ukrajnai háború kitörésének egy éves évfordulóján, 2023. február 23-án 19:30 órakor a civil áldozatokra emlékező koncertet ad a Szent Efrém Férfikar a budapesti Zeneakadémián.

A hangversenyen többek között felhangzik az a pravoszláv ének, melyet Hildur Guðnadóttir izlandi zeneszerző a Csernobil című nagysikerű sorozathoz dolgozott fel, a kar egyik tagja, a kárpátaljai születésű Papp Viktor erre az alkalomra írt kompozíciója, az Ukrán Requiem ukrán és latin nyelven, valamint Liszt Ferenc ritkán hallható férfikari Requiemje, amit két gyermeke és édesanyja elvesztése után írt a mester. A Szent Efrém Férfikar 50 Magyarországon élő ukrán menekült számára jegyet biztosít a koncertre.

A koncerten először a görögkatolikus halotti megemlékező szertartás, a Panachida két részlete hangzik fel: A megdicsőült igazak lelkeivel… negyedik hangú saját tropárdallamon, majd a Boldog nyugalmat (Vicsnaja pamjaty) kezdetű ének Bubnó Tamás harmonizálásban kerülnek előadásra, a görögkatolikus egyházi gyakorlatban elterjedt terceléses éneklésmódot alapul véve. Ez utóbbi művet Hildur Guðnadóttir izlandi zeneszerző is feldolgozta a Csernobil című nagysikerű sorozathoz. A dal fájdalmas párhuzamba állítja az atomkatasztrófa és a jelenleg is zajló háború tragédiáját.

Papp Viktor Ukrán Requiemje ukrán és latin nyelven írt kompozíciója tiszteletadás a civil áldozatok előtt, az elhunytak rokonai előtt és mindazon ukrán állampolgárok előtt, akik rendkívüli fizikai és szellemi erővel viszik a vállukon az ország működését. Végül tiszteletadás az ukrán kultúra előtt is. A háborúban a megtámadott nemzet kultúrája az egyik legelső célpont, melyet a megszállók megpróbálnak ellehetetleníteni. 

A koncert második felében felcsendülő Requiem Liszt Ferenc egyik ritkán hallható egyházi kórusműve. A katolikus gyászmise kezdőénekének első szavát, requiem - melynek jelentése: nyugodalom - használja a klasszikus zenei terminológia a többtételes gyászmise-ciklusok elnevezésére. Liszt Ferenc 56-57 évesen, fiának, kisebbik lányának és édesanyjának elvesztése után komponálta meg gyászmiséjét, amelyről így ír: „Férfihangokra írott Requiememben megpróbáltam a halál szelíd, megváltó hangulatát kifejezni. Ez még a Dies iraeben is megmutatkozik…”.

Liszt műve mindemellett hihetetlen drámaiságot és erőt is sugároz, amelyet a legmagasabb szintű kamarazenei összhangzásokkal, a tizenkétfokúság irányába való melodikus és akkordikus kitekintéssel, néhány helyen a kétkórusosság finom beemelésével, egyszer-egyszer zenei szerepcserével (az orgona lesz a szólista, a kórus kíséri) valósít meg.

A Szent Efrém Férfikar nyolc férfihanggal, különleges, kamarazenei megközelítésben szólaltja meg az eredetileg négy szólistára és nagykórusra írt kivételes, zseniális művet, melyet méltán nevezhetünk a legszebb magyar rekviemnek. Az előadásában közreműködik Horváth Márton Levente Erkel Ferenc-díjas zeneszerző és orgonaművész, Tóth Benedek üstdobon, Komlóssy Gábor és Végh Tamás trombitán, Boldizsár Zsolt és Király Boldizsár pedig harsonán. A koncertet rögzíti a közmédia. A felvétel 2023. március 20-án az MTVA M5 csatornáján lesz majd látható.

Magyarország legnépszerűbb vokális együttesét 2002-ben alapította a Liszt- és Érdemes Művész Díjas Bubnó Tamás. A Szent Efrém Férfikar kezdetben a bizánci rítusú kereszténység rendkívül változatos zenéjére specializálódott. Később a magyar férfikari hagyomány illetve a kortárszene irányába bővült repertoárjuk, majd a szakrális világzene és az együttes tagjai által komponált átiratok, átdolgozások és saját darabok kerültek előtérbe. A Magyarországon és világszerte rendszeresen koncertező együttesnek eddig tizenhat lemeze jelent meg.

Jegyvásárlás

 

Ördögi kozmetika

Egy különös reptéren várakozik Jerome Angust, mivel járatának indulását későbbre halasztották. Megszólítja őt egy titokzatos, provokatívan viselkedő idegen, aki Textor Texelként mutatkozik be - és a két férfi között abszurd beszélgetés bontakozik ki.

A kezdetben felszínes, értelmetlen párbeszéd egyre váratlanabb fordulatokat vesz, míg végül kegyetlen végkifejletbe torkollik. A fekete humorral átitatott, metafizikai kérdéseket is boncolgató dialógus detektívtörténetként hozza felszínre a sötét múltat...

Az előadást Amélie Nothomb belga írónő azonos című regénye nyomán Ilja Bocsarnyikovsz állította színpadra.

Szereplők, alkotók:

Textor Texel - MÉSZÁROS BÉLA
Jerome Angust – MÉSZÁROS ANDRÁS

Látványtervező: NAREK TUMANIAN
Dramaturg: KOZMA ANDRÁS
Rendezőasszisztens: MARINKOVICS ZSÓFIA

Rendező: ILJA BOCSARNIKOVSZ

 

 Jegyváltás:

Karinthy Színház jegypénztárában

(1115 Budapest Bartók Béla út 130.) 

NYITVATARTÁS:

Hétfőtől-péntekig: 13-18 óráig

Előadások napján: 13 órától az előadás megkezdéséig

Hétvégén amikor nincs előadás zárva tartunk

Telefon: 06 1 203-8994

Hétköznap 13 órától 18 óráig

Vezető szervező: Kovácsné Kati

e-mail: szervezes@karinthyszinhaz.hu(link sends e-mail)

Szervező: Ridly Katalin: 06 30 411-1179

e-mail: rkata@karinthyszinhaz.hu

KŐ, PAPÍR, OLLÓ

Keresztény Tamás: „Boldog és izgatott vagyok egyszerre” (interjú)

2023. április 13-án tartja a Pesti Magyar Színház legújabb színházi nevelési előadásának premierjét, mely a Kő, papír, olló címet viseli. Az produkció rendezője a teátrum társulatának tagja, Keresztény Tamás, aki a tavalyi évadban bemutatott Szárazság című TIE előadásban is nagy szerepet vállalt.

Barátság, bizonytalanság, jövőkép… Pass Andrea Kő, papír, olló című írása a pályaválasztás viszontagságait járja körbe, méghozzá teszi ezt a megszólítani kívánt fiatalok nyelvén. A Magyar Színház legújabb előadása a középiskolásokat megcélozva hív közös gondolkozásra a jövő homályos kérdéseinek világába.

Az előadás aktualitásáról, a produkció megszületéséről, karakterekről és a mondanivalóról beszélgettünk a darab rendezőjével, Keresztény Tamással.

- Kezdjük mindjárt a legelején. Te a teátrum társulatának egy igen foglalkoztatott tagja vagy, a tavalyi évben bemutatott Szárazság című TIE előadásban testközelből kipróbálhattad a színházi nevelés ezen formáját. Hogyan jött a lehetőség, hogy megrendezd a Kő, papír, ollót?

- Régi vágyam volt, hogy ezt az anyagot megrendezzem. Látva a Szárazság sikerességét, kollégáimmal felvetettük a színház vezetősége felé az ötletet, hogy egy újabb színházi nevelési előadással készüljünk. Szerencsére azonnali támogatást kaptunk ezen a téren és el is kezdődhetett a projekt részletes kidolgozása, előkészítése és színpadra állítása. Nagyon hálás és sokoldalú lehetőség ez. Boldog és izgatott vagyok egyszerre.

- Említetted, hogy régi vágyad volt foglalkozni ezzel az anyaggal. Bevezetnél minket a darab és ezzel az eredeti mű történetébe?

- A történet egy gimnáziumban játszódik, ahol három végzős barát utolsó tanévét látjuk. Rengeteg bizonytalanság, félelem, feszültség érződik a karaktereken. Három teljesen különböző családi háttér elevenedik meg. Szerintem ez egy fontos téma. Emlékszem még, hogy én milyen riadt voltam végzősként, és erről senkinek nem mertem beszélni. Remélem, hogy az előadással tudunk majd egy kicsit enyhíteni a diákok érzelmi hullámvasútján. Ennek érdekében a nézők az előadás utána egy feldolgozó drámafoglalkozáson fognak részt venni. Az előadás és a foglalkozás komplexitása remek lehetőség lesz arra, hogy a diákok kieresszék magukból a félelmeiket. Ha azt sikerülne elérni, hogy a nézőink megérezzék azt, hogy nincsenek egyedül a homályos gondolatokkal; hogy amit éreznek, teljesen normális..., hogy más is ezt érzi…, akkor boldog leszek.

- Igazán izgalmas és valóban aktuális projektnek hangzik. Hol tart most a folyamat?

- Az elmúlt hetekben meglehetősen sok egyeztetésen vagyok túl. Van egy szervezés része a dolognak: próbaütemezés, beosztások…. Szerencsére a művészeti titkárság rengeteg mindent levesz a vállamról. Egyeztettem Bartos Letíciával, aki az előadás látványáért felel. Pezsdítő érzés volt, hogy egy irányba indult el az agyunk, és hogy azonnal olyan ötletei voltak, hogy fejben már láttam is benne a boldog színészeket próbálni. Szalai Ádámmal több ízben találkoztunk. Ő a feldolgozó drámafoglalkozást fogja megalkotni, és a színészeket felkészíteni. Ádámmal sokszor dolgoztunk már együtt, nagyon érti a dolgát.

- A folyamat összeállásának és a projekt megszületésének egyik kulcsfontosságú állomása a színészek kiválasztása volt. Kik alakítják majd a karaktereket az előadásban?

- Ahhoz, hogy az előadást sokszor játszhassuk, minden szerepet kettős szereposztásban próbáljuk be. Nagy Petra és Péteri Lilla játssza Nati szerepét. Lilla azonkívül, hogy a kollégám és a színpadon napi szinten dolgozunk, találkoztunk már olyan munkafolyamatban, amelyben rendezőként voltam jelen. Elég jól értjük egymást. Petrával is sokszor dolgoztam már együtt, rendezőként is ismerem, hoztunk létre ketten előadást..., mondhatni kipróbált dolog ez is.

- Jaskó Bálint és Kocsis Gábor kollégáim alakítják Tomi karakterét. Bálintnak van tapasztalata ebben a műfajban, biztos vagyok benne, hogy nagyon jó fog működni ebben az anyagban is. Gábort szintén volt már szerencsém rendezni. Vele már-már ilyen „félszavakból is” viszonyunk van. Keri karakterét Eszenszky Gergővel csináljuk. Gergő az egyik fiatal kollégám. Nagyon tehetséges srácnak tartom, nagyszerű a hozzáállása a munkához. Várom velük a közös munkát!

Fotó: Juhász Éva // Szöveg: Farkas Kitti

 

Nyitvatartás

Hétfőtől-csütörtökig: 10.00-18.00 óráig, pénteken: 10.00-17.00 óráig

Telefon: +36 1 226 1613

E-mail: szervezes@mszinhaz.hu

Hat hét

Szakonyi Noémi Veronika HAT HÉT című, érzékeny és mélyreható drámája a nyílt örökbefogadás témáját dolgozza fel egy nehéz anyagi körülmények között élő tinédzser lány történetén keresztül.

Az eddig csak fesztiválokon és egyedi vetítéseken elérhető filmet, amely a legjobb film és a legjobb női főszereplő kategóriájában is elnyerte a Magyar Filmkritikusok díját, márciustól országszerte műsorra tűzik a mozik az Uránia Film forgalmazásában.

Zenés felvilágosodás avagy alternatív ba-rock abszurd

A Holdvilág Kamaraszínház előadásában, E.T.A. Hoffmann a Kis Zaches regénye és W. A. Mozart művei alapján 2 részben

A színpadi megvalósításban arra teszünk kísérletet, hogy a XIX. század elején jegyzett mű a XXI. század elején is érvényesen szólaljon meg, teret engedve Hoffmann csapongó fantáziájának és – igen – abszurd humorának. Igyekszünk megőrizni a mű eredeti stílusrétegeit úgy, hogy látszólag reflektálunk rájuk XXI. századi énünkkel, miközben teljes valónkkal elmerülünk bennük.

A különböző fura figurák, a főhős, s a körülötte izgő-mozgó alakok mint marionett-bábuk bukkannak fel, s tűnnek el, miközben élik a XIX. századi életüket a XXI. század színpadán. Hófehér arc, könnyed menüett, szerelmetes vívódások, no és sok – sok csalárdság… Rózsaszépy kisasszony jóvoltából varázslat ez a javából, amivel a mű pozitív hőse Boldizsár diák, a lánglelkű ifjú eleinte nem is tud mit kezdeni. Hiszen Cinóber – a minden hájjal megkent ellenpólus – össze-vissza bonyolítja a szálakat, addig-addig, míg a bájos Candida – Boldizsár szíve választottja – pont őt, a nyegle, semmirekellő ficsúrt tünteti ki szerelmével!

Fotó: Rónai Gábor

Ahhoz kell csak igazi varázslat, hogy minden a helyére kerüljön, az igazságra fény derüljön és mindenki megkapja, ami neki jár! No és akkor, akkor jöhet a függöny…
Szeretnénk, ha a mű humora és sokrétűsége nemcsak a darab szövegéből, hanem a mozgás- és látványvilágából is kiderülne. Ha a csoda és a valóság ezek révén úgy keveredne a darabban, hogy létjogosultságukhoz nem is férhetne kétség!

 

Írta: Gáti István – Békés Márta

Szereplők: 

Cinóber, kelekótya léhűtő, később rendkívüli titkos tanácsos – Benkő Bence
Liza asszony, Cinóber édesanyja – Babják Annamária
Rózsaszépy kisasszony, a Nemes Hölgyek Alapítványának lakója – Benedek-Koncz Eszter
Tiszteletes, Cinóber nevelőapja – Albert Gábor
Boldizsár diák, a Kerepesi Egyetem hallgatója – Mladoniczki Dávid
Fábián diák, Boldizsár legjobb barátja – Polcz Péter István
Mosch Terpin professzor, a természettudományok professzora – Kókai János
Candida, a professzor lánya, Boldizsár szerelme – Kovács Andrea
Bummler tanár úr, irodalmár – Pálfai Péter
Sbiocca, hegedűművész, a Zeneakadémia örökös tagja – Facskó Marica
Pulcher, joggyakornok – Albert Gábor
Prosper Alpanus, háziorvos, varázsló – Pálfai Péter
Barsanuph herceg – Kókai János
Wolfgang Amadeus Mozart, a zenész – Gyenes Lídia

 

Technika: Szajbert János

Díszlet: Mucsi Balázs

Koreográfus: Petyi János

Rendező: Koltai Judit

Az előadás a Váci Dunakanyar Színházban látható

Elérhetőség: info@vacidunakanyarszinhaz.hu
2600 Vác Dr. Csányi László körút 58.

Jegyinformáció és foglalás: +36-30/975-5448
Jegyvásárlás online: vacidunakanyarszinhaz@jegy.hu
Személyesen a színházban (H-CS: 9:00–15:00, P: 9:00-13:00) és előadások előtt egy órával és kezelési költség megfizetésével a Váci Tourinform Irodában
(Vác, Március 15. tér 17., nyitva H-P: 9:00-17:00)

 

Degas – A tökéletesség nyomában

Degas – Passion for Perfection

Virtuális tárlatvezetés a mozivásznon, 85 perc, 2018
angol nyelven, magyar felirattal

Rendező: David Bickerstaff

Az EXHIBITION ON SCREEN új része a Cambridge-i Fitzwilliam Múzeum (ahol Nagy-Britannia legátfogóbb Degas-gyűjteménye található) nagyszerű kiállításától egészen a párizsi utcákig vezet.

A film lehetővé teszi, hogy ritkán látott műveket is közelről láthasson a néző, miközben megmutatja, hogyan kereste Degas mindenben a tökéletességet: hogyan kísérletezett a különböző technikákkal, és mit tanult elődeitől. 

Degas-t gyakran frusztrálta a tökéletlenség: miközben megszállottan ragaszkodott a saját maga állította mércéhez, látása egyre romlott. Ugyanakkor minden művében ott az elszántság, hogy az adott pillanatot a maga tökéletességében ragadja meg. Soha nem volt teljesen elégedett.

Rajzainak és szobrainak nagy része életében nem is került nyilvánosságra, most azonban végre láthatók csodálatosan kidolgozott, kifejező művei, ráadásul egészen közelről. A film kortársak és barátok írásait is felhasználja, sőt Degas levelei is elhangzanak, így a művészetkedvelők egyedülállóan részletes, átfogó képet kapnak a XIX. század egyik legbefolyásosabb művészének életéről és művészetéről.

A művészet nem arról szól, hogy mit látsz, hanem hogy mit láttatsz." Edgar Degas

ElőzetesDEGAS

Korhatár: 12 év

Forgalmazza a Pannonia Entertainment

 

Beethoven, a lázadó zseni

A Nemzeti Filharmonikus Zenekar a Zenemánia "Az ifjú Beethoven" című bérletsorozatával  indítja a 2023. évet. 
A fiatal generációt, mint minden évadban, ezúttal is a program beavató koncertjei kalauzolják a klasszikus zene rejtelmeinek világában – olyan tapasztalt vezető segítségével, mint a beszélgetős koncerteket egy személyben konferáló és vezénylő Dinyés Dániel, aki ebben a szezonban magát Ludwig van Beethovent (és persze a szerző szimfóniáit) hívja segítségül szellemes magyarázataihoz. 
Beethoven szimfóniái talán a legjátszottabb darabok a teljes szimfonikus repertoárban. A Zenemánia sorozatban csak az első három művet boncolgatja a társaság, alkalmanként egyet. 
2023. január 8-án, vasárnap  11.00 és 15.00 órakor a Fesztivál Színházban Beethoven I. (C-dúr) szimfóniája, op. 21 kerül terítékre. Az előadás során végigkövethető, hogyan lesz egy tehetségből lázadó, és egy lázadóból zseni.
Ennél izgalmasabb és forrongóbb korszaka Beethovennek nem volt később sem, a nagy ki- és átalakulások időszaka ez, sok bálványdöntögetéssel és sok új fogalom megalkotásával. Olyan fogalmak és irányelvek ezek, amelyek máig élnek és hatással vannak a jelen zeneszerzésére, így mindennapi életünkre, gondolkodásunkra is. 

Élet-ritmusra

A Pinceszínházban Medveczky Balázzsal

Egy francia fiú, Adrien Lepage mindennapjaiba nyerünk bepillantást, a mániákusan
doboló kamasz azonban egyre több titkot, élményt és emléket árul el nekünk. Furcsa
világ tárul elénk, mely egyszerre irigylésre méltó és lehengerlő, de ad némi okot az
aggodalomra is. Talán Adrien mégsem olyan „átlagos”? A kalandok, a csalódások, a
megpróbáltatások ugyanúgy részesei az ő életének is, mint bármelyik másik
kamasznak, akkor mégis mitől lehet ez a fiú más, mint a többiek? Hol tart most az
életében, mi a múltja, és mik a tervei?

Többek között ezekre a kérdésekre keresi a választ az Élet-ritmusra című előadás a
maga sajátos humorával Medveczky Balázs megrendítő alakításában.
Cédric Chapuis költőisége és embersége a francia és belga színpadokon minden
korosztály szívét gyorsan megnyerte. A színdarabot Varsányi Anna fordításában
láthatják a Pinceszínház nézői.

Az előadást Hojsza Henrietta (a Színház-és Filmművészeti Egyetem Horváth Csaba
fizikai színházi koreugráfus-rendezője) állította színpadra.
- „A darab legfontosabb üzenete az, hogy a különbözőség, a másság nem betegség.
Azokat az embereket, akik valamilyen hátrányos helyzetben együtt élnek velünk,
beskatulyázzuk, megbélyegezzük. Elfelejtjük, hogy ők ugyanolyan emberek, mint mi,
csak bizonyos helyzetekre kicsit másként reagálnak. Ez olykor nagyon érdekes és
gyönyörűen meg is színezi a hétköznapokat. Számomra pont az ő különlegességük a
csoda.” – fogalmazott a rendező a Szeged.hu-nak.

A következő előadás december 9-én látható.

Az első két előadás teltházas, hatalmas sikert aratott, legközelebb december 19-én
láthatják Medveczky Balázs parádés alakítását a Pinceszínház nézői.

A színdarab jogait Magyarországon a  Hofra Színházi és Irodalmi Ügynökség

 

Gasztroszínházi élmény a Magyar Színházban

Gobbi - ahol a test és a lélek táplálékra lel

2022. december 16-án mutatja be a nagyközönség számára a Pesti Magyar Színház
legújabb előadását, egy különleges koncepció keretein belül. Karinthy Ferenc
Dunakanyar című remekműve nem csupán szellemi feltöltődést kínál, hanem egyedi
gasztroszínházi élményt is!

Karinthy Ferenc Dunakanyar című kétszereplős színdarabja igazi gyöngyszem: férfi és nő
örök csatájának egyszerre szórakoztató és tűpontos ábrázolása; hőseinkben könnyen
magunkra ismerhetünk. Az előadást karácsony előtt kifejezetten cégeknek kínálja a teátrum,
azonban a további időpontokra már megnyitották a szabad jegyvásárlást.

A történet egyszerre megszokott, mégis páratlan világba repít minket. Egyenesen egy
dunaparti kávéházba. Félig behúzott függöny, amin átsejlik a halvány csillagfény. Édes-bús
bulat. A Pincérnő aligha számít már vendégekre; ideje is volna bezárni. Csakhogy váratlanul
betoppan egy Férfi, és beszélgetni kezd a Pincérnővel. Nem ismerik egymást. Mégis egyre
fesztelenebb társalgás indul köztük. Lassan, fokozatosan ismerik meg egymást, a másik
tapasztalatait, érzéseit, titkait, az életről és szerelemről vallott nézeteit. A két vadidegen és
magányos ember egy idő múlva egymásra hangolódik. Ám, mint tudjuk, egy kapcsolatban
igen ritka a teljes harmónia, így hőseink is bele-belecsípnek olykor a másikba, sőt, előfordul,
hogy heves vitáig fajul a társalgásuk. Nézőként úgy érezhetjük, mintha mi is ott volnánk
velük a kávéházban, s izgatottan figyeljük, hogy alakul majd a viszonyuk. És amikor már azt
hihetnénk, hogy biztosan tudjuk e két hétköznapi hős sorsát, az író, Karinthy Ferenc szerez
nekünk néhány váratlan meglepetést!

Ez a különleges színházi élmény nemcsak kivételes szellemi táplálékot kínál, hanem a testnek
is áldozhatunk közben. Ugyanis az előadás borkóstolóval és könnyed harapnivalóval jár! Az
est során a Götz Pincészet borválogatását ízlelhetik meg az érdeklődők, miközben magas
szintű művészi élményt kapnak az egzotikus ízek mellé.

A produkció a „Gobbi”-ban, a teátrum új játszóhelyén kapott otthont. A „Gobbi” egy
speciálisan gasztroszínházi estek céljából kialakított, maximum 32 férőhelyes, elegánsan
családias hangulatú helység a Magyar Színház főépülete mellett. Egy valódi „menedék”, ahol a test és a lélek táplálékra lel. Az intézmény hosszú távú tervei között szerepel több, a
Dunakanyarhoz hasonló est színpadra állítása.

A Dunakanyart előadja a Magyar Színház társulatának két oszlopos tagja, a Jászai Mari-díjas
Soltész Bözse és Szatmári Attila. Az előadás rendezője Zalán János, a teátrum igazgatója.

További részletek:

http://pestimagyarszinhaz.hu/dunakanyar/
Az előadásra jegyek az alábbi linken már kaphatók:

https://magyarszinhaz.jegy.hu/program/karinthy-ferenc-dunakanyar-142118
Céges és csoportos foglalás esetén a Szervezési Iroda munkatársai állnak segítségükre:

szervezes@mszinhaz.hu

2:22

ŐSBEMUTATÓ A CENTRÁL SZÍNHÁZBAN

A kísértettörténet az idei WhatsOnStage Awards-on a legjobb darab díját nyerte el

December 30-án este 20:22 perckor debütál hazánkban az angol Danny Robins misztikus thrillere a budapesti Centrál Színházban, Puskás Tamás rendezésében. Az idei WhatsOnStage Awards-on a legjobb darab díját elnyerő 2:22 (egy kísértettörténet) csodálatos mese, döbbenetes csattanóval. Az előadás adrenalinnal teli estét ígér a nézőknek, ahol titkokra derül fény és szellemekkel lehet (vagy nem lehet) találkozni. A látványos és fordulatos előadás – Martinovics Dorina, Ágoston Katalin, Lengyel Tamás és Mészáros András főszereplésével – miközben jelenünk gondjairól beszél, elsősorban a szeretet nélkülözhetetlenségére hívja fel a figyelmet.

Jenny biztos benne, hogy új házukban minden éjjel 2 óra 22 perckor kísértet jár, de asztrofizikus férje, Sam hallani sem akar erről. Így csúnya veszekedésbe torkollik a szülés utáni első vendégség, ahol a férfi pszichológus barátnője Lauren és új párja Ben a meghívottak. Vajon tényleg léteznek szellemek? Hiedelmek és tudomány ütközik, de van valami ijesztő a levegőben és egyre furcsább dolgok történnek! Jenny azt követeli, maradjanak ébren 2:22-ig, hogy kiderüljön az igazság...

„A 46 éves elismert angol szerző, a stand up-os múlttal rendelkező Danny Robins misztikus thrillere az év szenzációja volt Londonban. Két dolog miatt döntöttem úgy, hogy mindenképpen elhozom Magyarországra. A kísértetdarabok a krimi dramaturgiáját követik, csak itt nem a gyilkost keressük, hanem hogy ki a szellem és miért kísért, ennek kell az előadás végére kiderülnie. A rejtély ebben az esetben döbbenetes fordulattal oldódik meg. Ezt felettébb izgalmasnak találtam. Másrészt, miközben a darab – ahogy a címe is sejteti - a jelenünk problémáiról beszél, a szeretet nélkülözhetetlenségéről szól. Korunk technológiája, mint a hangrobbanás, lehagyta a vele élő embert. Megfordult a világ. Az előző generációk bölcsességére mintha már nem lenne szükség. Az apa kérdezi a fiát, hogyan kell a minket körülvevő gépeket működtetni. Ilyen még nem volt az emberiség történetében. Gyökértelenek vagyunk és hitevesztettek. Az ember ma magányosabb, mint valaha volt. Meghódíthatjuk a Marsot, de ha a szeretet nem melegíti az életünk, minden győzelmünk hiábavaló.” – mondta az előadás rendezője, Puskás Tamás.

A 2:22 (egy kísértettörténet) ősbemutatója december 30-án este 20:22 perckor lesz a budapesti Centrál Színházban, Martinovics Dorina, Ágoston Katalin, Lengyel Tamás és Mészáros András főszereplésével, Puskás Tamás rendezésében.

A darabot Puskás Samu fordította, jelmeztervező Matis Edit, a díszlettervező Bagossy Levente. Az előadás zenéjét Puskás Dávid szerezte, a fényterv Friedrich Gergely munkája.

https://www.facebook.com/Szinhaz.Central/

  

Iratkozzon fel hírlevelünkre!